Il y a des artistes dont la musique jalonne les sentiers de nos vies. Sans savoir pourquoi, ni par quel heureux hasard, elle devient indissociable de certains moments clés. En 2003, encore étudiant en design, je découvre Apparat, alors membre du label Shitkatapult. J’y découvre une musique décloisonnée, à la fois électronique et organique. LesLire la suite « Apparat – A Hum Of Maybe / Live : un cœur qui bat »
Archives de la catégorie : Electronique
Massive Attack • Nuits de Fourvière 2026
On connaît l’engagement politique de Massive Attack, cherchant à éveiller les consciences au gré de leurs prises de position et interventions. Ce concert s’inscrivait dans cette continuité : durant toute la représentation étaient projetées des données chiffrées et des images politisées, parfois même jusqu’à crééer un contraste déroutant avec la musique. Difficile alors d’être totalementLire la suite « Massive Attack • Nuits de Fourvière 2026 »
Julianna Barwick & Mary Lattimore • Tragic Magic : Orphée et les flammes de la cité des anges
Cet article, j’aurais voulu l’écrire il y a de nombreuses semaines, pour vous parler de Tragic Magic de Mary Lattimore et Julianna Barwick, paru sur le label Infiné.Sans que je le sache encore, ce disque allait se présenter à moi au moment où j’allais en avoir le plus besoin. De battre mon cœur s’est arrêtéLire la suite « Julianna Barwick & Mary Lattimore • Tragic Magic : Orphée et les flammes de la cité des anges »
Max Cooper – On Being : l’empathie comme moteur de création
Et si l’on inversait le sens de la création musicale ? Plutôt que de puiser en lui-même, Max Cooper a choisi de se tourner vers les autres, de chercher son inspiration dans ce que chacun et chacune garde en silence. Pendant deux ans, l’artiste britannique a recueilli des centaines de confessions anonymes, de pensées intimes,Lire la suite « Max Cooper – On Being : l’empathie comme moteur de création »
Tim Hecker • Shards : de l’or entre les éclats
Shards est une collection de morceaux initialement composés pour différentes bandes originales de films et de séries entre 2020 et 2022. On y retrouve des bribes d’Infinity Pool, The North Water, Luzifer ou encore La Tour. Des éclats, qui, rassemblés ici, trouvent une nouvelle résonance. À la manière d’un kintsugi — cet art japonais quiLire la suite « Tim Hecker • Shards : de l’or entre les éclats »
L’effondrement selon Ben Frost & Greg Kubacki
La musique, c’est ce qu’il reste quand tout s’écroule. Ce qui tient le ciel quand la nuit tombe. Ce feu qui brûle encore à l’intérieur quand tout en nous est gelé. Ce soir-là, tout a tremblé : les murs, la terre, nos corps. J’ai cru un instant que le plafond de l’Alhambra allait s’ouvrir enLire la suite « L’effondrement selon Ben Frost & Greg Kubacki »
Craven Faults・Bounds : Une traversée hypnotique à travers le temps et le mouvement
L’album « Bounds » de Craven Faults, récemment publié, explore le Yorkshire post-industriel, reflétant une quête de simplicité et de connexion avec la terre. À travers des compositions introspectives et des paysages sonores, il évoque des limites, tant matérielles qu’existentielles, tout en invitant à un voyage introspectif en dehors du temps industriel.
Twin Color Vol. 1 : Le retour magistral des dystopies électroniques de Murcof
Murcof annonce la sortie de son album « Twin Color – Vol.1 » le 15 novembre 2024, marquant un retour à ses racines sonores avec des synthétiseurs analogiques. Ce projet innovant, réalisé en collaboration avec l’IRCAM, fusionne musique et art visuel, créant une expérience immersive et narrative, évoquant une ambiance de science-fiction et de nostalgie.
Les telluriques Etna Sessions de Murcof
The Etna Sessions est le résultat d’un travail audiovisuel collaboratif entre le génial Murcof et l’artiste visuel Manu Ros. Initialement commandé par le Centre de Culture Contemporaine de Catane en Sicile, il fut présenté pour la première fois sous le pseudonyme « Life Observing Life » au Castelo Ursino dans le cadre du festival i-Art en juilletLire la suite « Les telluriques Etna Sessions de Murcof »
L’art de la contemplation : Kaito présente ‘Collection’ son premier album sur InFiné
L’actualité du catalogue InFiné est particulièrement enthousiasmante en cette rentrée, avec de belles parutions ambient, à l’image de « Collection » de Hiroshi Watanabe aka Kaito, premier artiste japonais à signer sur le label français ! Le Japon abrite en son sein d’incontournables compositeurs ayant contribué à l’essor de la scène ambient à travers le monde. En figuresLire la suite « L’art de la contemplation : Kaito présente ‘Collection’ son premier album sur InFiné »
