Apparat – A Hum Of Maybe / Live : un cœur qui bat
Il y a des artistes dont la musique jalonne les sentiers de nos vies. Sans savoir pourquoi, ni par quel heureux hasard, elle devient indissociable de certains moments clés. En 2003, encore étudiant en design, je découvre Apparat, alors membre du label Shitkatapult. J’y découvre une musique décloisonnée, à la fois électronique et organique. Les frontières n’existent que pour ceux qui les érigent. En 2012, j’habite Montréal. Quelques jours après avoir appris que j’allais devenir père, je fais pour la première fois l’expérience de la musique d’Apparat en live, au festival MUTEK, lors de la tournée de The Devil’s Walk.…
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Alessandro Cortini – Memorie : un lamento contre l’oubli
Souvent, il est question de mémoire dans la musique d’Alessandro Cortini. Souvent, elle est empreinte d’une mélancolie discrète, accompagnée de cette sensation de pesanteur diffuse dont on ne sait dire à quel moment exactement elle est apparue, ni à quel moment elle nous a quittés, ni même si elle nous a vraiment quittés. Peut-être, simplement, a-t-on fini par s’y habituer, comme on s’habitue à l’obscurité. Dans les recoins de notre mémoire couvent des feux que l’on croyait éteints.Certains nous réchauffent. On vient s’y réfugier comme on rend visite à cet ami qui sait être là, simplement, sans dire un mot.…
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Massive Attack • Nuits de Fourvière 2026
On connaît l’engagement politique de Massive Attack, cherchant à éveiller les consciences au gré de leurs prises de position et interventions. Ce concert s’inscrivait dans cette continuité : durant toute la représentation étaient projetées des données chiffrées et des images politisées, parfois même jusqu’à crééer un contraste déroutant avec la musique. Difficile alors d’être totalement transporté. Alors que j’entendait certaines voix autour de moi remettre en question ce choix, j’y trouvais quelque chose de représentatif de notre époque, où l’attention est partielle, l’émerveillement jamais total, interrompu par les notifications incessantes, l’information en continu, toujours fragmentaire et partiale. C’est une expérience…
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Charbel Haber • May A Soft Sun Bless Your Sky While You Wait For The Inevitable : Sous la peau, la paix.
Charbel Haber signe avec May a Soft Sun Bless Your Sky While You Wait for the Inevitable un disque bouleversant publié sur le label Ruptured. Comme souvent chez lui, le langage sonore s’articule autour d’un dispositif minimaliste, construit à partir d’une guitare, d’un système modulaire et de quelques boucles d’effets. Ce choix permet au propos de se déployer sans être dissimulé ni étouffé par une superposition de couches sonores dans lesquelles on pourrait s’enliser. Ici, Charbel Haber évite cet écueil, grâce à ce parti pris de dépouillement, et donne naissance à un album d’une grande puissance, porté par une sincérité…
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Leila Bordreuil & Kali Malone • Music For Intersecting Planes : musique quantique
De La Tour-de-Peilz jusqu’aux rives du lac Léman, la nuit semble porter les bourdons entrelacés de Leila Bordreuil et Kali Malone. Au loin, des irruptions accidentelles du réel : le tintement d’un clocher, le bruit d’un moteur. Fixées dans cet enregistrement, elles ancrent Music for Intersecting Planes dans un instant révolu et que l ’écoute de ce disque ne saura totalement ressusciter. A chaque écoute, c’est une expérience nouvelle, un simulacre de ce qui fût joué ce soir là, à l’intérieur du Temple Saint-Théodule. Une unique représentation, à l’origine d’une multitude d’expériences singulières et simultanées que le temps prendra soin…
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Sébastien Berlendis x Les Marquises : mémoire(s) d’un oubli
Pour cette fin de résidence portée par le Dôme de Saint-Claude dans le Haut Jura, Sébastien Berlendis propose une expérience multi-média, faite de la lecture de son roman en cours d’écriture (Limon Blanc), de ses photographies argentiques (Noire Combe), de films en surimpressions et de musique aussi, avec un concert du projet « Les Marquises » de Jean-Sébastien Nouveau. Un moment qui se raconte plutôt qu’il ne se décrit. Raconter laisse de la place à la subjectivité et à la poésie. Alors voici, ce que j’ai emporté avec moi de ce moment : Que reste-il de nos proches lorsque la mémoire se…
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Julianna Barwick & Mary Lattimore • Tragic Magic : Orphée et les flammes de la cité des anges
Cet article, j’aurais voulu l’écrire il y a de nombreuses semaines, pour vous parler de Tragic Magic de Mary Lattimore et Julianna Barwick, paru sur le label Infiné.Sans que je le sache encore, ce disque allait se présenter à moi au moment où j’allais en avoir le plus besoin. De battre mon cœur s’est arrêté Début février, mon cœur me joue un mauvais tour. Un rappel à l’ordre, à écouter davantage ce qu’il me murmurait depuis des mois, des années peut-être. Il aura fallu qu’il hurle jusqu’à rompre pour que j’entende ce qu’il essayait de me faire comprendre.Avec le recul,…
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We Have Survived Another Year (2025) • Une rétrospective idéalisée
Survivre à une année n’a rien en soi d’un exploit : le temps a passé, quelque chose en nous s’est déplacé, et nous sommes encore là. Ni indemnes, ni tout à fait identiques.Cette playlist ne célèbre rien d’autre que ce déplacement dans le temps, avec et malgré nous. We Have Survived Another Year (2025) se construit comme le récit intérieur et personnel de cette année 2025. Une traversée au gré des musiques, que je souhaite partager avec vous. Une confidence. Chaque titre de cette playlist s’articule autour d’une même idée : survivre est un combat perdu d’avance, mais c’est aussi…
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Raphael Roginski : L’impossible retour
Le jeu de guitare de Raphael Roginski emprunte des voies inexplorées : il effleure les cordes, les frotte, les percute.Il ne cherche pas la note juste, mais la texture, la tension, l’éraillement. Car c’est là, dans la complexité des accidents, que se cache la vérité nue, lorsqu’elle se défait de son récit. Sa musique est un carnet de voyage dont les pages seraient restées intentionnellement vierges, pour ne pas figer le souvenir des paysages traversés, et laisser à la mémoire le soin d’en redessiner les contours.Elle est comme une rivière qui se dessine au fil du courant, au fur et…
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Foudre! • Voltae (Chtulucene) : Chamans Electriques
Le Périscope, transformé en sanctuaire païen, vibre sous les incantations de Frédéric D. Oberland, Romain Barbot alias Saåad, et Paul Régimbeau alias Mondkopf.Foudre! est un cerbère, gardien d’une force primitive qui ne demande qu’à être libérée. Avec Voltae (Chtulucene) paru chez Nahal Recordings, le trio propose un album envoûtant, à la fois dystopique et prophétique. Si la terre venait à s’ouvrir sous nos pieds, de cette plaie ouverte et incandescente nous parviendrait sans doute le grondement tellurique et électrique de Foudre!, comme le râle d’un monde au bord de l’implosion.L’auditoire s’était rassemblé sur le rebord de cette fosse rougeoyante, absorbé…
Lire la suiteUn problème est survenu. Veuillez rafraîchir la page et/ou réessayer.
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